友人の勧めでみました。
すっごくよかったです。
夕焼けの美しい小さな町のある家族の物語。
映画は日々の生活の中淡々と過ぎていくのですが、だからこそ、心の底にすーっと入ってくるものがあります。 ジョニー・デップ、ジュリエット・ルイス、レオナルド・ディカプリオら、役者の演技が上手なのも、心に入ってくるのを手伝っているのでしょうか。 見た後には、何とも言えない爽快感があります。 家族愛の素晴らしさ。
感動を受ける場所は、言葉よりも、人々の行動や情景にあるので、あまり覚えてもいないのですが、それでも残った言葉はこれでした（映画の本筋とは少しそれた部分の言葉）。
External beauty doesn't last.
It is what you do that really matters.
外見の美しさなんていつかはなくなるもの。
本当に大切なのは、何をするか。
一度きりの人生。
誰だって、どこにでも行けるはずです。
 | ギルバート・グレイプ (2005/08/26) ジョニー・デップ、ジュリエット・ルイス 他 商品詳細を見る |
すっごくよかったです。
夕焼けの美しい小さな町のある家族の物語。
映画は日々の生活の中淡々と過ぎていくのですが、だからこそ、心の底にすーっと入ってくるものがあります。 ジョニー・デップ、ジュリエット・ルイス、レオナルド・ディカプリオら、役者の演技が上手なのも、心に入ってくるのを手伝っているのでしょうか。 見た後には、何とも言えない爽快感があります。 家族愛の素晴らしさ。
感動を受ける場所は、言葉よりも、人々の行動や情景にあるので、あまり覚えてもいないのですが、それでも残った言葉はこれでした（映画の本筋とは少しそれた部分の言葉）。
External beauty doesn't last.
It is what you do that really matters.
外見の美しさなんていつかはなくなるもの。
本当に大切なのは、何をするか。
一度きりの人生。
誰だって、どこにでも行けるはずです。
試験が、２，３の凡ミスをやらかしつつも終わり、以前見た（感想文はこちら）、「ホテル・ルワンダ」をDVDで改めて見ました。 DVDには、出演者や、映画のモデルとなった人々のインタビューも入っていて、すごく良かったです。
メイキングなども改めて見て感じたことは、「伝えたい」という気持ちが映画を作るのだということ。
ルワンダの1200人を虐殺から救ったホテルのマネージャー、ポール・ルセサバギナをはじめとする多くの人は、映画の脚本家に、ある限りのことを詳細に話したそうです。 それは、ルワンダの虐殺を経験した人々は、この事実を世界に伝えたかったのに、世界の関心があまりにも薄いことを感じていたからでしょう。
ルワンダにいた人々の話を聞き、脚本家ケア・ピアソンは「この話は絶対に世界に伝えないといけない」という思いを強くします。
可能な限り多くの人に物語を使えたかったから、この映画では次のような工夫がされたそうです：
・だれでも見れるものにするために、残虐シーンを可能な限り少なくする
・見る人が楽しめる要素を盛り込む
・映画の出演者たちは、本来「普通の人々」だということわかってもらう演出をする（これは、モデルとなったポール本人が望んだことでもありました）
また、主役を務めたドン・チードルも、この映画を「伝えたい」と望んだ人間の一人でした。 彼は、ポール・ルセサバギナ本人と何度も話、彼の人生を共有するように努めたそうです。 このような役作りを経たからこそ、映画におけるドン・チードルの演技には見る人を感動させるものがあります。 もちろん、プロの俳優は、そのような準備をせずとも世界に入ることはできるのかもしれませんが、それでもやはり、このような役作りをした場合とそうでない場合には、明確な差が出るのでしょう。
映画は、「世界が無関心であり続ける限り同様の悲劇はまた起こりうる」という痛切なメッセージを込めています。 このメッセージに共感した人は少なくないでしょう。 映画の持つ力を強く感じるのでした。
メイキングなども改めて見て感じたことは、「伝えたい」という気持ちが映画を作るのだということ。
ルワンダの1200人を虐殺から救ったホテルのマネージャー、ポール・ルセサバギナをはじめとする多くの人は、映画の脚本家に、ある限りのことを詳細に話したそうです。 それは、ルワンダの虐殺を経験した人々は、この事実を世界に伝えたかったのに、世界の関心があまりにも薄いことを感じていたからでしょう。
ルワンダにいた人々の話を聞き、脚本家ケア・ピアソンは「この話は絶対に世界に伝えないといけない」という思いを強くします。
可能な限り多くの人に物語を使えたかったから、この映画では次のような工夫がされたそうです：
・だれでも見れるものにするために、残虐シーンを可能な限り少なくする
・見る人が楽しめる要素を盛り込む
・映画の出演者たちは、本来「普通の人々」だということわかってもらう演出をする（これは、モデルとなったポール本人が望んだことでもありました）
また、主役を務めたドン・チードルも、この映画を「伝えたい」と望んだ人間の一人でした。 彼は、ポール・ルセサバギナ本人と何度も話、彼の人生を共有するように努めたそうです。 このような役作りを経たからこそ、映画におけるドン・チードルの演技には見る人を感動させるものがあります。 もちろん、プロの俳優は、そのような準備をせずとも世界に入ることはできるのかもしれませんが、それでもやはり、このような役作りをした場合とそうでない場合には、明確な差が出るのでしょう。
映画は、「世界が無関心であり続ける限り同様の悲劇はまた起こりうる」という痛切なメッセージを込めています。 このメッセージに共感した人は少なくないでしょう。 映画の持つ力を強く感じるのでした。
ちょこちょこ時間をかけながら、I、II、IIIと見ました。
こういった類の暴力シーンが多い映画は苦手で、見るたびにその日は悪い夢にうなされていたのですが、見てよかったと思います。
全体として描いているものは、現代社会における罪と罰なのでしょうか。 ちょうど今は、マザー・テレサの人ノートを作っている最中だったので、とても対照的に映りました。 マザー・テレサは、主人公のマイケルを憐れむことでしょう。
やらなければやられる、というような状況には、程度の差こそあれ、人は誰でも直面するのだと思います。 家族や身のまわりの人々を守るため、理想のためには、時に非情な決断をせざるをえなくなることがある。 その極限の一つが、マフィアや政治の世界なのだと思います。
映画は、この状況が産み出す避けがたい矛盾を、見事に描き出していると思います。 非情な決断をしないと、殺されてしまう。 けれど、その決断の結果生み出されるのは、新しい悲劇。 美しい舞台美術や音楽が、その悲劇を際立たせています。
程度の差こそあれ、人々は、ビジネスの場などにおいても似たような状況に直面する場合があるのではないのでしょうか。 それを思うと、この映画が描く深いかなしみは、現代に生きる多くの人に共感されるものなのかもしれません。
このような、進むことも退くこともできないような状況そのものが問題なのですよね。 この状況がどうして生み出されるのか、ちょっと考えてみようと思います。 以前考えていた、現代における病理について考えるひとつのヒントになるかもしれません。
 | ゴッドファーザー DVD-BOX マーロン・ブランド (2004/06/25) パラマウント・ホーム・エンタテインメント・ジャパン |
こういった類の暴力シーンが多い映画は苦手で、見るたびにその日は悪い夢にうなされていたのですが、見てよかったと思います。
全体として描いているものは、現代社会における罪と罰なのでしょうか。 ちょうど今は、マザー・テレサの人ノートを作っている最中だったので、とても対照的に映りました。 マザー・テレサは、主人公のマイケルを憐れむことでしょう。
やらなければやられる、というような状況には、程度の差こそあれ、人は誰でも直面するのだと思います。 家族や身のまわりの人々を守るため、理想のためには、時に非情な決断をせざるをえなくなることがある。 その極限の一つが、マフィアや政治の世界なのだと思います。
映画は、この状況が産み出す避けがたい矛盾を、見事に描き出していると思います。 非情な決断をしないと、殺されてしまう。 けれど、その決断の結果生み出されるのは、新しい悲劇。 美しい舞台美術や音楽が、その悲劇を際立たせています。
程度の差こそあれ、人々は、ビジネスの場などにおいても似たような状況に直面する場合があるのではないのでしょうか。 それを思うと、この映画が描く深いかなしみは、現代に生きる多くの人に共感されるものなのかもしれません。
このような、進むことも退くこともできないような状況そのものが問題なのですよね。 この状況がどうして生み出されるのか、ちょっと考えてみようと思います。 以前考えていた、現代における病理について考えるひとつのヒントになるかもしれません。
 | ブラザーフッド スタンダード・エディション チャン・ドンゴン (2006/01/25) ジェネオン エンタテインメント |
昨日見て、一日考え込んでいました。
朝鮮戦争の中、韓国軍に入隊させられた二人兄弟の成り行きを通じて、戦争の悲惨さとその中での兄弟愛を描いています。 描写のリアルさには唸らせられるものがあります。
GWにDVDを三つ借りて、昨日二つ目を見終わりました。
僕はこれまで何回か朝鮮学校について書いてきましたが、このDVDを見ると、その具体的なイメージがつかめるかな、と思います。
僕たちの時にはこの映画の時代ほどハチャメチャはしていなかった（はずな）のですが、僕たちの時代にも、少なくない人々がアイロンパーマをかけて、制服を改造して、靴には金具をつけて街中を闊歩していたので、まあ近からず遠からずなのでしょうか。
そういう表面的な部分はさておき、その生活レベルでの心理描写にはびっくりです。 よくここまでわかっているのだなぁ、と感心することしきりです。 もちろん、違和感が完全になかったのかというと、そうでもないのですが、少なくとも、他の在日コリアンを取り上げていた映画に比べ、格段にぼくたちの実感に近い映画になっています。
お時間がある方は、ぜひご覧になってみてくださいね＾＾
 | パッチギ! (特別価格版) 塩谷瞬 (2007/04/25) ハピネット・ピクチャーズ |
僕はこれまで何回か朝鮮学校について書いてきましたが、このDVDを見ると、その具体的なイメージがつかめるかな、と思います。
僕たちの時にはこの映画の時代ほどハチャメチャはしていなかった（はずな）のですが、僕たちの時代にも、少なくない人々がアイロンパーマをかけて、制服を改造して、靴には金具をつけて街中を闊歩していたので、まあ近からず遠からずなのでしょうか。
そういう表面的な部分はさておき、その生活レベルでの心理描写にはびっくりです。 よくここまでわかっているのだなぁ、と感心することしきりです。 もちろん、違和感が完全になかったのかというと、そうでもないのですが、少なくとも、他の在日コリアンを取り上げていた映画に比べ、格段にぼくたちの実感に近い映画になっています。
お時間がある方は、ぜひご覧になってみてくださいね＾＾
国を代表するような大俳優について、その人が「死んだのによみがえる」という映画を、生前に極秘裏に作っておき、それを死後に放映するというのはどうなんでしょうね。 個人的には、是非見てみたいのですが。
縁起でもない話なので恐縮なのですが、今となりで流れている寅さんを見ながらついついそう思ってしまいました。
忘れる前の備忘録。
縁起でもない話なので恐縮なのですが、今となりで流れている寅さんを見ながらついついそう思ってしまいました。
忘れる前の備忘録。
午前中は体調が悪くて死んでいたのですが、ちょっと気を取り直して、昨日から放映されているゲド戦記を見に行ってきました。
均衡が失われつつある世界、それがゲド戦記第三巻（映画はここです）の舞台です。 魔法使い達がどんどん力を失っていっている世界。 人々はせわしなく齷齪働きながらも精神的な柱を失い、人身売買が横行し、麻薬が多くの人を蝕んでいる。
この設定において、「魔法」というのは比喩的な表現で、一種の「心の支え」と置き換えたらわかりやすいのかもなあ、と感じました。 僕たちは、魔法と言うと、何か不思議な力を持っていて、それを使えば事はなんとかなると思いがちです。 ちょっと前まで、人々は、イデオロギーに対して、同様の地位を与えていたと思うんですね。 イデオロギーが力を失ったことにより、人々が心の支えとするものを失った現代。 人々に自分の力で考えることを要求するようになった現代と、かぶる部分がとても多いと感じています。
主人公であるアレンは、父である国王を刺し、その剣をもって国を飛び出した少年です。 剣には魔法がかかっていて、アレンにはまだ抜くことが出来ません。 心の寄り処を持っていない少年の精神状態を描いているのだなあと感じました。
時々見せる神経質そうな表情が印象的な彼は、絶え間なく自らの影におびえています。 その影は、少年の精神の負の部分がいつの間にか擬人化されてしまったものでした。
「いつ死んでもいい」という厭世的な側面をみせる反面、不死を目の前に差し出されるとそれにすがり付いてしまう少年アレンの精神性の問題は、一つの事に起因しています。 それは、死を生との関係から捉えることができないと言う点。
光があって闇があり、悲しみがあって喜びがあり、そして死があってこそ生がある。 いつ死んでもよい、不死になりたい、という精神的態度は、一件相反するもののように見えつつも、「生から目を背けている」という点において一致しているのでした。
それを指摘するのが、不死の象徴である竜の化身である少女テルー。 彼女の援けを得ながら、自分の生を直視し、そのことによって主人公は魔法の剣を使えるようになり（自分の心の支えを取り戻す）、物語は解決へと向かっていきます。
現代に生きる人々にとっては、とても興味深い話題なのではないでしょうか。 特に、「一番悲しいことは、悲しくなれないこと」というような精神的な問題が噴出している僕が住む社会においては。
、、、なんて事を考えなくとも、いつもどおりの美しい絵なので、ただのエンターテイメントとしても楽しめる作りとなっています。 原作がとても長い小説らしいので、かなりキャッチアップが大変ですが、時間がある方はどうぞごらんあれ。
※「ハウルの動く城」の感想文の記事
※ 精神性の問題として関連がありそうな記事
均衡が失われつつある世界、それがゲド戦記第三巻（映画はここです）の舞台です。 魔法使い達がどんどん力を失っていっている世界。 人々はせわしなく齷齪働きながらも精神的な柱を失い、人身売買が横行し、麻薬が多くの人を蝕んでいる。
この設定において、「魔法」というのは比喩的な表現で、一種の「心の支え」と置き換えたらわかりやすいのかもなあ、と感じました。 僕たちは、魔法と言うと、何か不思議な力を持っていて、それを使えば事はなんとかなると思いがちです。 ちょっと前まで、人々は、イデオロギーに対して、同様の地位を与えていたと思うんですね。 イデオロギーが力を失ったことにより、人々が心の支えとするものを失った現代。 人々に自分の力で考えることを要求するようになった現代と、かぶる部分がとても多いと感じています。
主人公であるアレンは、父である国王を刺し、その剣をもって国を飛び出した少年です。 剣には魔法がかかっていて、アレンにはまだ抜くことが出来ません。 心の寄り処を持っていない少年の精神状態を描いているのだなあと感じました。
時々見せる神経質そうな表情が印象的な彼は、絶え間なく自らの影におびえています。 その影は、少年の精神の負の部分がいつの間にか擬人化されてしまったものでした。
「いつ死んでもいい」という厭世的な側面をみせる反面、不死を目の前に差し出されるとそれにすがり付いてしまう少年アレンの精神性の問題は、一つの事に起因しています。 それは、死を生との関係から捉えることができないと言う点。
光があって闇があり、悲しみがあって喜びがあり、そして死があってこそ生がある。 いつ死んでもよい、不死になりたい、という精神的態度は、一件相反するもののように見えつつも、「生から目を背けている」という点において一致しているのでした。
それを指摘するのが、不死の象徴である竜の化身である少女テルー。 彼女の援けを得ながら、自分の生を直視し、そのことによって主人公は魔法の剣を使えるようになり（自分の心の支えを取り戻す）、物語は解決へと向かっていきます。
現代に生きる人々にとっては、とても興味深い話題なのではないでしょうか。 特に、「一番悲しいことは、悲しくなれないこと」というような精神的な問題が噴出している僕が住む社会においては。
、、、なんて事を考えなくとも、いつもどおりの美しい絵なので、ただのエンターテイメントとしても楽しめる作りとなっています。 原作がとても長い小説らしいので、かなりキャッチアップが大変ですが、時間がある方はどうぞごらんあれ。
※「ハウルの動く城」の感想文の記事
※ 精神性の問題として関連がありそうな記事
１００日間で、１００万人が死んだ。
いや、殺された。
それも、隣人の手によって。
絶望と狂気が渦巻く中、あなたなら、どうしますか？
特に、あなたが、加害者側の人間だったら？
ホテル・ルワンダは、そんな中、正気と智慧とほんの少しの勇気を持つ一人のホテルの支配人が、１２００人の虐殺される運命にあった人々を死から救った事実を、映画化したものです。
以下、衝き動かされるように書きあげました。 僕だからこそ書ける内容があると感じたからです。
今年で一番気合を入れて書きました。
この記事を見てくれた人が、最後まで読んでくれる事を強く願っています。
０．ルワンダ虐殺の背景
１．『知られた』物語と『知られざる』物語
２．国際社会の責任
３．僕ならどうした？
４．結びに―主人公本人のコメントと共に
０．ルワンダ虐殺の背景
輝く太陽の下、美しい衣装を纏い歌と踊りを愛する陽気な人々が裕福ではないまでもつつましく暮らしていた大陸を、欧米列強が瞬く間に侵略したのは、１９世紀の事。
ルワンダは、第一次世界大戦まではドイツの植民地、その後は、ベルギーの植民地でした。
欧米列強による植民地支配には、一定の傾向があります。 それは、分割して統治するということです。 大きな力の反抗勢力が出来ないように、団結をさせない。
団結させないための方法は簡単です。 「お互いを憎みあうように仕向けること」です。 もちろん、このやりかたは東アジアにおいても、程度の差はあれとられていましたし、今でもとられているのかもしれません。
中央よりの東アフリカに位置するルワンダにおいては、西洋人に顔立ちが似ている『ツチ族(今はツチ族、フツ族と言う表現は差別を助長するということで禁じられています)』が支配部族として仕立て上げられます。 そして、８０％以上を占める多数派の『フツ族』を、被差別側へ。 教育を初めとした徹底的な制度介入により、部族間の差別意識は容易に取り払えない根強いものになっていきます。 こうして、同じ言語、同じ習慣、同じ宗教を持ち、生活の基礎が農耕か遊牧かと言う点でしか違いがなかった『フツ族』と『ツチ族』が『作り上げられて』いきます。
ルワンダの独立後、７３年には、多数派の『フツ族』が政権を奪取、今度は『ツチ族』への支配を開始します。 その後、『ツチ族』は反乱軍を組み闘争に乗り出し、ルワンダ内戦が始まります。 その内戦も１９９３年の和平合意により収束へ至るかに見えたとき、９４年には『フツ族』の大統領が暗殺され(犯人は分かっていません)ます。 事件以前から、『フツ族』ではラジオ放送などを通じて、扇動がされてきました。 かくして、『フツ族』による、１００日間で１００万人にもなる『ツチ族』大虐殺が始まります。
１．一つの「知られた」物語の裏側にはその数倍、数万倍の「知られざる」物語があること
虐殺の地、ルワンダで正気を保ち行動をとった人間は、主人公となったポールひとりではなかったと思います。 いつでも、こういう事態においても正しい行動を取れる人々が、多くはないまでもいくらかはいるものです。 でも、そういう人間は、ほとんどの場合、長生きできない。 狂気が支配する世界において、正気を保って生きながらえる事がどれだけ難しいか、私達は知っていると思います。
ドイツにおいても、シンドラーは一人だけじゃなかったはずでしょう。
主人公ポールは、「たった一人正気を保った人」では決してなくて、「正気を保ち隣人を救おうとした人々の中で、生き残った唯一の人」だったということを、忘れてはいけないと思います。
２．国際社会の責任
国際社会は、多くの場合、困難に喘ぐ国の人々に対して、見て見ぬふりをしてきました。 同じような出来事は、いまもどこかで起こっているのかもしれないのです。
例えばアフガニスタン。
２０年以上、国際社会はこの国を見過ごしてきました。 その間に、おびただしい量の血が流されてきたにもかかわらず。 アル・カーイダがその地に潜伏しているという情報を通して、やっと国際社会、特に先進国の僕たちはこの国に目を向けた。 文化遺産にも指定されていたバーミヤンの仏像は破壊されたのではない、恥辱に耐え切れず崩れ落ちたのだ、と言うのは、正鵠を射た表現だと感じます。
映画中でも、虐殺のシーンを撮ったビデオを見ながら、「これを見れば国際社会が振り向いてくれるはず」と安堵する主人公に対し、ジャーナリストが吐き捨てるようにこう語ります。 「世界の人々はあの映像を見て、『怖いね』、と言うだけで、またディナーを続けるさ。」 そして、事実そのとおりになります。 僕は、その事実をともに作り上げている一人です。 この記事を読んでくれているあなたも、その一人かもしれません。
また、さらにある国連平和維持軍は、先進諸国がルワンダから手を引くという報告を受けた後、落胆し、主人公ポールにこう語ります。「君が信じてる西側の超大国は、君らはゴミだと思っている。 君は頭が良く、スタッフの信望も厚いが、このホテルのオーナーにはなれない。 黒人だからだ。 君らは『ニガー(アメリカの黒人と言う意味合い)』以下の、アフリカ人だ。」
３．僕ならどうした？
「僕ならどうしただろう？」と自分に問いかける事が多い今日この頃です。 こういう想像をすることって、とても重要な事だと思っています。 たとえ、その想像が一時的な形而上学的想念で、それが打ち切られたとたん、また平凡な生活に戻ることがいつもの事だったとしても。
正直なところ、勇気や正義だとか言った、いわゆる「高尚」な理由から、正しい行動をとることは出来ないと思っています。 もし、そういう行動をとることが出来るとしたら、自分が愛する人々を守りたい場合や、「いつの間にか引くに引けない状況になってしまった」と感じた場合だけなのかなと。 現状の自分を飾ることは出来ません。 正直言って、僕はそんなに勇敢な人間にはなれていません。
今の僕がポールの立場だったら、すぐに欧米に逃亡して、「ここで私にしかできない闘い方がある」だとか格好のつく理由をつけて、適度に適当なアクションだけを起こしているかもしれません。 行動の伴わない良心は虚偽だ、と説き、死を恐れずに朝鮮半島を分断する３８度線を越えたリム・スギョン氏の言葉の前に、僕はただただ頭を垂れます。
でも、こんな自分ではありたくないと強く感じる僕がいます。 日ごろの、己の良心に従った行動を心がけ、自分の良心の鏡で自分を省みる、そういう生活を繰り返すことによって、少しでも理想の自分に近づいていければと思っています。 そういう意味でも、心から感謝したい映画でした。
４．結びに
僕にとっては、どうしても対岸の火事には見えない問題です。
それには多くの理由があります。
友人であるアフリカのある国の王族の友人からつぶさに話を聞いたことがあること。 「この世のどこかで不正が起こったときには、それを強く感じる」ようにしてきたチェ・ゲバラの薫陶を受けているのも一つの理由。 また、大学時代に刑法を講義していた先生が、このルワンダ国際法廷立ち上げのメンバーだったことも。 さらに、世界中の難民や虐殺の問題などに積極的に取り組んでいるNGOにてインターンをして、今もボランティアをしていることも理由だと思います。
しかし、対岸の火事に見えない理由は何よりも、関東大震災が起こったときに多くの在日朝鮮人が虐殺され、朝鮮戦争時には、同じ民族どうしで殺し合い、何百万人もの人々が死んだところにあるのだと感じています。
慰霊碑
ピカソ、「朝鮮の虐殺」
だから、わが身と引き比べながら、身につまされる思いで、このエントリーを書きました。
人間は忘れる生き物だと思います。 それを知った上で、忘れない努力をすることは、本当に大切だと思います。
このエントリーが何かの参考になれば、本当に嬉しく思います。
最後に、主人公のモデルであるポール・ルセサバギナ氏本人の言葉をもって、このエントリーを終えたいと思います。 (写真右側が本人です）
「私は自分の仕事をやっただけです。ああいう状況に対峙した時、考える暇がない時は幸運なのかもしれません。自分に課せられた事をやるだけですから。」
「トロント国際映画祭で映画を初めて大スクリーンで見たとき、とても感動しました。あるジャーナリストに言ったことを覚えています。これは自分の人生で最良の夜だと。 なぜなら、９４年の大虐殺以来、私がずっと伝えたかったことが、やっと伝えられたから。」
「自分たちが殺されることは分かっていた。 でも、『こんなこと許さない』と言わないで、臆病者のまま死にたくは無かったのです。」
「大虐殺の事を考えたり、話したりすると、何日か眠れなくなるし、悪夢にうなされることもあります。 でも、ルワンダで起きていた事を知っていた人はみんなそうですから。」
最後まで読んでくださって、本当にありがとうございました。
いや、殺された。
それも、隣人の手によって。
絶望と狂気が渦巻く中、あなたなら、どうしますか？
特に、あなたが、加害者側の人間だったら？
ホテル・ルワンダは、そんな中、正気と智慧とほんの少しの勇気を持つ一人のホテルの支配人が、１２００人の虐殺される運命にあった人々を死から救った事実を、映画化したものです。
以下、衝き動かされるように書きあげました。 僕だからこそ書ける内容があると感じたからです。
今年で一番気合を入れて書きました。
この記事を見てくれた人が、最後まで読んでくれる事を強く願っています。
０．ルワンダ虐殺の背景
１．『知られた』物語と『知られざる』物語
２．国際社会の責任
３．僕ならどうした？
４．結びに―主人公本人のコメントと共に
０．ルワンダ虐殺の背景
輝く太陽の下、美しい衣装を纏い歌と踊りを愛する陽気な人々が裕福ではないまでもつつましく暮らしていた大陸を、欧米列強が瞬く間に侵略したのは、１９世紀の事。
ルワンダは、第一次世界大戦まではドイツの植民地、その後は、ベルギーの植民地でした。
欧米列強による植民地支配には、一定の傾向があります。 それは、分割して統治するということです。 大きな力の反抗勢力が出来ないように、団結をさせない。
団結させないための方法は簡単です。 「お互いを憎みあうように仕向けること」です。 もちろん、このやりかたは東アジアにおいても、程度の差はあれとられていましたし、今でもとられているのかもしれません。
中央よりの東アフリカに位置するルワンダにおいては、西洋人に顔立ちが似ている『ツチ族(今はツチ族、フツ族と言う表現は差別を助長するということで禁じられています)』が支配部族として仕立て上げられます。 そして、８０％以上を占める多数派の『フツ族』を、被差別側へ。 教育を初めとした徹底的な制度介入により、部族間の差別意識は容易に取り払えない根強いものになっていきます。 こうして、同じ言語、同じ習慣、同じ宗教を持ち、生活の基礎が農耕か遊牧かと言う点でしか違いがなかった『フツ族』と『ツチ族』が『作り上げられて』いきます。
ルワンダの独立後、７３年には、多数派の『フツ族』が政権を奪取、今度は『ツチ族』への支配を開始します。 その後、『ツチ族』は反乱軍を組み闘争に乗り出し、ルワンダ内戦が始まります。 その内戦も１９９３年の和平合意により収束へ至るかに見えたとき、９４年には『フツ族』の大統領が暗殺され(犯人は分かっていません)ます。 事件以前から、『フツ族』ではラジオ放送などを通じて、扇動がされてきました。 かくして、『フツ族』による、１００日間で１００万人にもなる『ツチ族』大虐殺が始まります。
１．一つの「知られた」物語の裏側にはその数倍、数万倍の「知られざる」物語があること
虐殺の地、ルワンダで正気を保ち行動をとった人間は、主人公となったポールひとりではなかったと思います。 いつでも、こういう事態においても正しい行動を取れる人々が、多くはないまでもいくらかはいるものです。 でも、そういう人間は、ほとんどの場合、長生きできない。 狂気が支配する世界において、正気を保って生きながらえる事がどれだけ難しいか、私達は知っていると思います。
ドイツにおいても、シンドラーは一人だけじゃなかったはずでしょう。
主人公ポールは、「たった一人正気を保った人」では決してなくて、「正気を保ち隣人を救おうとした人々の中で、生き残った唯一の人」だったということを、忘れてはいけないと思います。
２．国際社会の責任
国際社会は、多くの場合、困難に喘ぐ国の人々に対して、見て見ぬふりをしてきました。 同じような出来事は、いまもどこかで起こっているのかもしれないのです。
例えばアフガニスタン。
２０年以上、国際社会はこの国を見過ごしてきました。 その間に、おびただしい量の血が流されてきたにもかかわらず。 アル・カーイダがその地に潜伏しているという情報を通して、やっと国際社会、特に先進国の僕たちはこの国に目を向けた。 文化遺産にも指定されていたバーミヤンの仏像は破壊されたのではない、恥辱に耐え切れず崩れ落ちたのだ、と言うのは、正鵠を射た表現だと感じます。
映画中でも、虐殺のシーンを撮ったビデオを見ながら、「これを見れば国際社会が振り向いてくれるはず」と安堵する主人公に対し、ジャーナリストが吐き捨てるようにこう語ります。 「世界の人々はあの映像を見て、『怖いね』、と言うだけで、またディナーを続けるさ。」 そして、事実そのとおりになります。 僕は、その事実をともに作り上げている一人です。 この記事を読んでくれているあなたも、その一人かもしれません。
また、さらにある国連平和維持軍は、先進諸国がルワンダから手を引くという報告を受けた後、落胆し、主人公ポールにこう語ります。「君が信じてる西側の超大国は、君らはゴミだと思っている。 君は頭が良く、スタッフの信望も厚いが、このホテルのオーナーにはなれない。 黒人だからだ。 君らは『ニガー(アメリカの黒人と言う意味合い)』以下の、アフリカ人だ。」
３．僕ならどうした？
「僕ならどうしただろう？」と自分に問いかける事が多い今日この頃です。 こういう想像をすることって、とても重要な事だと思っています。 たとえ、その想像が一時的な形而上学的想念で、それが打ち切られたとたん、また平凡な生活に戻ることがいつもの事だったとしても。
正直なところ、勇気や正義だとか言った、いわゆる「高尚」な理由から、正しい行動をとることは出来ないと思っています。 もし、そういう行動をとることが出来るとしたら、自分が愛する人々を守りたい場合や、「いつの間にか引くに引けない状況になってしまった」と感じた場合だけなのかなと。 現状の自分を飾ることは出来ません。 正直言って、僕はそんなに勇敢な人間にはなれていません。
今の僕がポールの立場だったら、すぐに欧米に逃亡して、「ここで私にしかできない闘い方がある」だとか格好のつく理由をつけて、適度に適当なアクションだけを起こしているかもしれません。 行動の伴わない良心は虚偽だ、と説き、死を恐れずに朝鮮半島を分断する３８度線を越えたリム・スギョン氏の言葉の前に、僕はただただ頭を垂れます。
でも、こんな自分ではありたくないと強く感じる僕がいます。 日ごろの、己の良心に従った行動を心がけ、自分の良心の鏡で自分を省みる、そういう生活を繰り返すことによって、少しでも理想の自分に近づいていければと思っています。 そういう意味でも、心から感謝したい映画でした。
４．結びに
僕にとっては、どうしても対岸の火事には見えない問題です。
それには多くの理由があります。
友人であるアフリカのある国の王族の友人からつぶさに話を聞いたことがあること。 「この世のどこかで不正が起こったときには、それを強く感じる」ようにしてきたチェ・ゲバラの薫陶を受けているのも一つの理由。 また、大学時代に刑法を講義していた先生が、このルワンダ国際法廷立ち上げのメンバーだったことも。 さらに、世界中の難民や虐殺の問題などに積極的に取り組んでいるNGOにてインターンをして、今もボランティアをしていることも理由だと思います。
しかし、対岸の火事に見えない理由は何よりも、関東大震災が起こったときに多くの在日朝鮮人が虐殺され、朝鮮戦争時には、同じ民族どうしで殺し合い、何百万人もの人々が死んだところにあるのだと感じています。
慰霊碑
ピカソ、「朝鮮の虐殺」
だから、わが身と引き比べながら、身につまされる思いで、このエントリーを書きました。
人間は忘れる生き物だと思います。 それを知った上で、忘れない努力をすることは、本当に大切だと思います。
このエントリーが何かの参考になれば、本当に嬉しく思います。
最後に、主人公のモデルであるポール・ルセサバギナ氏本人の言葉をもって、このエントリーを終えたいと思います。 (写真右側が本人です）
「私は自分の仕事をやっただけです。ああいう状況に対峙した時、考える暇がない時は幸運なのかもしれません。自分に課せられた事をやるだけですから。」
「トロント国際映画祭で映画を初めて大スクリーンで見たとき、とても感動しました。あるジャーナリストに言ったことを覚えています。これは自分の人生で最良の夜だと。 なぜなら、９４年の大虐殺以来、私がずっと伝えたかったことが、やっと伝えられたから。」
「自分たちが殺されることは分かっていた。 でも、『こんなこと許さない』と言わないで、臆病者のまま死にたくは無かったのです。」
「大虐殺の事を考えたり、話したりすると、何日か眠れなくなるし、悪夢にうなされることもあります。 でも、ルワンダで起きていた事を知っていた人はみんなそうですから。」
最後まで読んでくださって、本当にありがとうございました。
戦場のピアニスト。
実在の人物、シュピルマンの数奇な人生を映像化したもの。
物語は、とても静かに流れていく。 多くの凄惨な映像が、無音のまま流れることにより、現実感が増している。 また、技術的には、窓からの描写が多いのが、逃亡生活の雰囲気を良くあらわしていると感じた。
この映画、東アジアの中でも、日本人とそうでない人々によって、感情移入の度合いに、大きな差があるそうである。 実際に、掲示板らを見ていても、それは感じる。 足を踏んでいる人間は、踏まれている人間の痛みをわかることは難しいのだろうと、感じずにはいられない。
また、音楽とナチスについて考える場合、どうしても思い出してしまう、ワーグナーとカラヤン。 ナチスの象徴的な音楽を作ったワーグナーは、ナチスの台頭期には、もう他界していた。 一方、ナチスの国家指揮者であったヘルベルト・フォン・カラヤン。 81年に「ナチスの党員であったことを何も悲しいとは思わない。同じ状況に置かれれば、今でも私は同じ行動をとるだろう。したいことをするためには、人殺しでもするのだ。」と、平然と言ってのけたカラヤン。
自分は、どうしても、この指揮者を偉大と考えることができない。 賛辞なぞ、もってのほかである。
しかし、自分がドイツ人だったら、どうしたろう。 シンドラーには、なれるかもしれない。 しかし、暴挙が我が物顔で闊歩している中、死を賭してまで物申せる人間であることは出来るだろうか？
どうやら、自分はまだまだ、弱い善人のようである。 修練せねば。